Piyano çalarken parmaklarını tuhaf kullandıklarını hiç fark ettiniz mi?
İster inanın ister inanmayın, bu oldukça tartışmalı bir konu.
Piyano parçaları için doğru parmak tutmaya şiddetle inanan insanlar var. Serbest stil parmaklamaya sıkı inananlar da var.
Bu konudaki kendi bakış açımı sizinle paylaşmama izin verin.
Parmak uzunlukları kişiden kişiye farklılık gösterse de,
hepimizin diğer parmaklarımızdan daha kısa baş parmakları var.
Kural olarak (veya kural olarak), başparmak en güçlü parmaktır
tümünden. Başparmak, işaret parmağı (2.) ve uzun parmak (3.) piyano çalmak için en çok kullanılan parmaklardır. Dördüncü parmak ve beşinci parmak daha zayıf parmaklardır.
Aşağıda genel olarak geliştirdiğim dört parmak ipucu var
kurallar:
1. Siyah bir tuşu çalmak için asla baş parmağınızı kullanmayın. İstisnalar
a) Tamamen siyah notalara sahip bir parçayı çalarken.
b) siyahın olduğu bir tuş grubunu çalarken
ve beyaz tuşlar. Örneğin sağ elin
Bb majör akor kökü konumunda Bb, D ve F’yi birlikte çalmaktır, bu durumda baş parmağınız Bb (siyah nota) çalacaktır.
Başparmaklar, uzunluğu nedeniyle siyah anahtar için kullanılmamalıdır. Siyah notalar için en çok kullanılan parmaklar 2. ve 3. parmaklardır. Bb majör, Eb majör, Ab majör vb. Gibi siyah tuşla başlayan belirli skalaları çalıyorsanız, ilk skala notasını başparmak yerine çalmak için 2. veya 3. parmağınızı kullanacaksınız.
2. Sağ elle melodi çalarken, ulaşılamayan tuşlar varsa, notayı çalmak için elinizi hareket ettirebilirsiniz. Anahtar, başparmağın sadece birkaç adım aşağısındaysa, başparmağınızı bir çapa olarak kullanabilir ve başparmağın sol tarafındaki nota ulaşmak için ikinci parmağınızı çaprazlayabilirsiniz. Elinizi hareket ettirmenize gerek yok. Yalnızca ikinci parmağınızı kaydırın.
İkinci parmak tuşu oynadığında, baş parmak kısa süre sonra tuşun solundaki diğer notayı çalmak için karşıya geçecek.
Öneri: Hangi parmağı izleyeceğinizi bilmek için ölçeği iyi uygulayın.
3. Aynı kural sol el için de geçerlidir.
4. Mümkün olduğunca diğer deneyimli piyanistleri izleyin,
parmaklarını ve hareketlerini taklit ediyorlar. Uzun yıllar boyunca sağlam bir temel oluşturmaya yardımcı olan yapılandırılmış repertuar ve virtüöz eğitiminden geçerek klasik olarak iyi eğitilmiş oyuncuları izlemenizi öneririm.
Önemli bir nokta: İyi parmaklamanın işlevi müzikal pasajların düzgünlüğünü sağlamaktır.
Bu, özellikle Bach’ın piyano çalışmasında önemlidir.
(prelüd, fügler ve diğerleri) ve birçok Klasik besteci.
Çoğu zaman, piyano parmaklığındaki küçük bir değişiklik,
tüm ifadenin bozulması.
Doğaçlama ve eşlik parçaları için sıkı piyano
parmaklama daha az kritik hale gelir. Aslında, her doğaçlama yaptığımda farklı parmak kombinasyonları kullanıyorum. Bunun nedeni doğaçlama yaptığımda ruh halim ve ritmim değişiyor, bu aynı zamanda kullandığım parmak kombinasyonunu da etkiliyor.
Farklı tarafından düzenlenen müzik parçalarına dikkat ederseniz
editörler, parmaklarınızın değiştiğini de fark edeceksiniz. Clementi tarafından bestelenen aynı “Sonatina” parçasının farklı editörler tarafından farklı parmak önerileri olduğunu fark ettim.
Bazı editörler 2. parmağı daha sık kullanırken, diğerleri
3. parmak.
Sonuç olarak: doğaçlama yapıyorsanız, daha az dikkat edin
hangi parmağı kullanıyorsun. Yukarıdakilere uyduğunuz sürece
Kurallar ve düzgün bir müzikal geçiş akışı sağlamak, iyisiniz.
Parmaklama konusunda çok eleştirirseniz, müzikal düşüncelerinizi ve akışınızı dağıtır. Sonuçta, ilettiğiniz şey müziktir.
Piyano çalmaya çalışırken oldukça karmaşık hale geliyor
iki elinizi de dengeleyin, sabit bir tempoyu (ritmi) koruyun, emin olun
pedallar doğru zamanda giriyor, müzik dinliyor, …..
Müzik yaparken iyi eğlenceler!
GIPHY App Key not set. Please check settings