içinde

Crayola Crayons ile Nasıl Çizileceğini Öğrenin

Herkes Crayola boya kalemleriyle çizim yapmayı öğrenmekle kalmaz, aynı zamanda her yerde bulunan mum çubuklarını alıp başyapıtlara dönüştürebilirler.

Yepyeni bir Crayola boya kalemi kutusu kokusu aldığınızda hangi anılar canlanıyor? Koku o kadar eşsiz ki, sizi çocukluğunuza bir kalp atışıyla geri götürebilir. “Orta yaş” denen şeyi çok iyi bilmeme rağmen, oğlumun yeni bir Crayola boya kalemi kutusu açması deneyimini merakla bekliyorum. Bunu yaptığında, kendi çocukluğumun anıları ve – eğer şanslıysam – aralarından seçim yapabileceğim 64 saf renge sahip olmanın heyecanı ve merakıyla doluyum. Seçimler her zaman kolay değildi ve kutuda bazı cevaplanamaz sorular var gibiydi. Thistle veya Orchid kullanmalı mıyım? Sarı mı yoksa Limon Sarısı mı? Neden bir Kırmızı Menekşe ve bir Mor Kırmızı veya bir Yeşil Sarı ve bir Sarı Yeşil var? Raw Sienna ve Raw Umber tam olarak ne demek istiyordu?

Çocukluğumdan beri birçok renk emekli oldu ve diğerleri eklendi, bu yüzden oğlum Wild Blue Yonder ve Unmellow Yellow’dan Purple Pizzazz ve Laser Lemon’a kadar değişen 120 parlak renk arasından seçim yapabilir. Ama ondan önceki nesiller gibi, oğlum da Crayola Crayons ile çizim yapmayı öğrenmeye hazırdı. Nasıl çizileceğini öğrenmek bir zevkti, ancak sanat eğitimini ve Crayola boya kalemlerini bir sonraki seviyeye taşımak istiyordu.

Birkaç yıl önce, şans eseri, bir gün “Good Morning America” ​​yı izliyordum. Crayola yüzüncü yılını kutluyordu ve programda Jeffrey Robert adında bir mum boya sanatçısı vardı. Charles Gibson’ın yarattığı portresine hayran kaldım ve böylesine güzel sanatların Crayola boya kalemleri ile üretilebilmesi hayretler içinde kaldı. Şaşırtıcı fotogerçekçi mum boya sanatı ve renklendirme teknikleriyle Jeffrey Robert, plaj sandalyeleri, kıyı dekorunun yanı sıra kişiselleştirilmiş sanat eserleri, düğün hediyeleri ve baskılar içeren sanatlar üretti.

Jeffrey Robert’ın çalışmalarını gördükten sonra oğlum, Crayola boya kalemleriyle yepyeni bir yolla çizim yapmayı öğrendi. Sanatçının kullandığı tekniklerden biri, hafif, orta veya ağır baskı uygulayarak dairesel bir hareketle çizim yapmaktı. Bu, benzersiz bir desen ve üç benzersiz renk üretti. Diğer bir teknik, yine hafif, orta veya ağır basınçla düz çizgiler kullanmaktı. Üçüncü bir teknik, açıktan karanlığa yumuşak bir derece elde etmek için kademeli olarak az ya da çok basınç uygulayarak gradyan rengi kullanmaktı.

Oğlum ayrıca, en koyu renkten başlayıp en açık renkle biten renk katmanlarını üst üste uygulayarak renklendirmeyi öğrendi. Aynı zamanda harmanlama tekniğini de öğrendi, böylece “sayılarla boyama” etkisinden kaçınabilecekti.

Yine de güzel sanatların yağlı boyalar, akrilik boyalar, pastel renkler, tebeşir ve mürekkeple sınırlı olmadığını düşünmek beni şaşırtıyor. Purple Heart, Pacific Blue, Mountain Meadow ve Pink Sherbet gibi renklerle elde edilebilir. Herkes Crayola boya kalemleriyle çizim yapmayı öğrenmekle kalmaz, aynı zamanda her yerde bulunan mum çubuklarını alıp başyapıtlara dönüştürebilirler.

Ne düşünüyorsun?

Bir cevap yazın

E-posta hesabınız yayımlanmayacak.

GIPHY App Key not set. Please check settings

Oyununuzu Geliştirmek İçin Uygun Bir Golf Topu Karşılaştırmasını Nasıl Yapacağınızı Öğrenin