Yeni başlayanların çoğu resimli kitap yazmanın çocuk oyuncağı olduğuna inanır, ancak bir hikayeyi birkaç kelimeye sığdırmak çok fazla beceri gerektirir. Rüyanız resimli kitap yazmaksa, başlamadan önce göz önünde bulundurmanız gereken bazı ipuçları:
1. Basit tutun. Resimli kitabınızın konusunu üç cümleyle özetleyebilmelisiniz. Elbette her ayrıntı değil, ama geniş vuruşlar. Başlangıç için bir cümle kullanın (ana karakterinizi ve hikayede karşılaşacağı problemi veya çatışmayı adlandırın), biri orta (karakterinizin problemini çözmek için gösterdiği çabaların özünü açıklayın) ve bir cümle sonu için. (nihayet çatışmayı nasıl çözdüğü ve amacına ulaştığı). Üç cümle olay örgütünüzün özünü yakalayamıyorsa, muhtemelen bir resimli kitap için çok karmaşıktır.
Not: Burada temadan (temeldeki mesaj) ziyade olay örgüsüne (hikayenin aksiyonuna) odaklanıyorsunuz. Konunuzu özetlerken temayı açıklamaya çalışmayın. Konu bu noktada sorun olmamalı bile. Hikayeyi, karakterin eylemleri ve bu eylemler nedeniyle nasıl değiştiği okuyucularınıza bir ders verecek şekilde inşa etmek istiyorsunuz.
2. Resimlerle düşünün. “Resimli kitaplar” terimi her şeyi söylüyor: resimler de kelimeler kadar önemlidir. Ortalama resimli kitap 32 sayfa uzunluğunda ve yaklaşık dört sayfa ön madde (başlık sayfası, telif hakkı sayfası, vb.) Yani 28 sayfalık metin ve illüstrasyon var. Hikayenizi anlatmak için 1000 kelimeyi hedeflerseniz (resimli kitap metninin ortalama uzunluğu), bu size sayfa başına yaklaşık 36 kelime verir (hikayenizin hızına bağlı olarak bazı sayfalarda daha fazla, bazılarında daha az kelime bulunur).
Yazınızın ilk taslaklarını yazarken kesin kelime sayılarına takıntılı olmak istemeseniz de, kitabınızın her sayfasının farklı bir illüstrasyona ilham vermesi gerektiğini unutmayın. Bu yüzden el yazmanızdaki 36 kelimeyi sayın ve sayfadaki bir metin bloğunun ne kadar büyük olduğuna dikkat edin. Bu, her resme kaç kelime ayırabileceğinizle ilgilidir. Bundan sonra, karakterleriniz hareket eden bir şeyler yapmalı, yerleri değiştirmeli, böylece illüstratörün çizeceği yeni bir resim olsun.
Resimlerle düşünmenin bir yolu, karakterin problemini ve bu problemi çözme çabalarını somut, görsel terimlerle aktarmaktır. Karakteriniz okul için gerçekleri ezberlemekte güçlük çekiyorsa, bunların hepsi kafasının içinde gerçekleşir. Ama yüzemediği için utanıyorsa, öğrenme girişimleri kolayca resmedilebilir. Not: Bazı resimler karşılıklı iki sayfaya yayılacaktır. Bu durumda, o resim için yaklaşık 70 kelimeniz olacak. Ancak resimli kitaplar, tek sayfalık resimlerin ve iki sayfalık sayfaların bir karışımıdır, bu nedenle aksiyonun iyi bir hızda ilerlemesini sağlayın.
3. Çocuksu bir bakış açısı sağlayın. Resimli kitap karakterleri çocuklar, yetişkinler, hayvanlar veya fantastik karakterler olabilir. Ancak tüm ana karakterler, 4-8 yaş arası bir çocuğun hassasiyetlerini bünyesinde barındırmalıdır. Bu, karakterinizin karşılaştığı sorunun hedef kitleniz için alakalı ve önemli olması gerektiği anlamına gelir. Karakterinizin bu problemi çözme şekli, bir çocuğun çözeceği şekilde olmalıdır. Okuyucularınıza biraz yetişkin bilgeliği empoze edebilmek için yetişkin bir ana karakter yaratmayın. Çocukların duygusal, mantıksız ve bazen dağınık baş etme stratejilerini kullanan yetişkin karakterler çok etkili ve eğlenceli bir hikaye anlatma tekniği olabilir. Her şeyden önce, karakter, çocukların erişebileceği yöntemleri kullanarak sorunu çözecek kişi olmalıdır. Okuyucular kendilerini ana karakterinizde görürlerse, hikayenizin altında yatan mesajı anlayacaklardır.
GIPHY App Key not set. Please check settings